Почему нет VST-эмуляторов Roland D-50 и JD-800, и почему они вряд ли когда-нибудь появятся

Некоторые классические аппаратные синтезаторы имеют тенденцию привлекать больше внимания среди разработчиков программных инструментов, нежели другие, и далеко не всегда это зависит только от популярности самих "исторических" устройств. Ключевым фактором является сложность архитектуры: понятно, что воспроизвести работу субтрактивного аналогового или FM-синтезатора несколько проще, чем клонировать даже самый простой инструмент с зашитыми сэмплами, если задача состоит в том, чтобы точно воспроизвести звучание оригинала.

Действующий копирайт на какие-либо элементы аппаратного синтезатора - будь то сэмплы или даже внешний вид панели управления.

По многочисленным форумам много лет задаются одни и те же вопросы: а где взять VST-эмулятор Roland D-50? "А нэту!" - отвечают резонные люди. А нету потому, что а) архитектура синтезатора включает в себя сэмпловую секцию, без которой никуда; б) на эти сэмплы у Roland до сих пор имеется копирайт и компания выпускает карты расширения для своих куда более новых машин, содержащие "те самые звуки"; в) наличие копирайта означает, что за попытками создать нелицензионные эмуляторы сторонними производителями от Roland в лучшем случае прилетит досудебная претензия (cease and desist letter) или прямо повестка в суд, хотя в большинстве случаев подобные проблемы решаются за закрытыми дверьми; г) любые попытки создать неавторизованный эмулятор D-50 вызывает лютый гнев саунд-дизайнера Эрика Персинга, который работал над созданием сэмплов для этого инструмента (а также JD-800 и многих-многих других). На сегодняшний день Персинг является креативным директором компании Spectrasonics, знаменитой такими виртуальными инструментами как Omnisphere, Trilian, Atmosphere и др. Фигура весомая, лучше его не злить :)

В 2014 году компания Binary Music выпустила библиотеку для сэмплера Kontakt под названием LA-50 на базе звуков, засэмплированных из Roland D-50.

Eric Persing showing off his OMG-1 synthesizer @ Moogfest2011" by Gina Collecchia (Licensed under CC BY 2.0 via Commons)

После появления соответствующей статьи в Synthopia, Эрик Персинг лично пришёл ругаться: мол, зачем уважаемый сайт продвигает пиратские поделки? Далее в комментариях он говорит весьма примечательную вещь:

"Все ключевые сэмплы и патчи Roland зарегистрированы в Библиотеке Конгресса в качестве защищённых копирайтом грамзаписей. Эти материалы принадлежат Roland".

Далее он поясняет, что по сути Roland выдаёт лицензию каждому пользователю своих синтезаторов на использование этих звуков в своих музыкальных записях и на живых выступлений; но не на создание "производных" вроде LA-50.

"Этот продукт не только нелегален, но ещё и КРАЙНЕ неэтичен. По сути, никакой творческой составляющей тут нет... они просто берут все мои патчи, пересэмплируют их и перепродают. Это очень сильно отличается от того, чем мы занимаемся в Spectrasonics, например, с такими инструментами как Omnisphere. Мы, конечно, используем множество стороннего оборудования для создания базовых библиотек к нашим инструментам... Но мы получаем лицензии от каждой компании, которой принадлежат те или иные сэмплы, прежде чем мы их выпускаем... И, самое главное... Мы НИКОГДА не сэмплируем заводские пресеты других синтезаторов, чтобы потом перепродавать их как наши собственные. Это ОТВРАТИТЕЛЬНО и неэтично. На любых используемых синтезаторах мы создаём наши собственные тембры, прежде чем их сэмплировать. Братство саунд-дизайнеров всех компаний слишком уважает чужой труд, чтобы без спросу его эксплуатировать. Это маленькая отрасль, мы все знаем и уважаем друг друга...", - написал Персинг.

"Все ключевые сэмплы и патчи Roland зарегистрированы в Библиотеке Конгресса в качестве защищённых копирайтом грамзаписей". - Эрик Персинг

Иными словами, можно даже не пытаться искать VST-эмуляторы Roland D-50, JD-800 и других инструментов. Печально, конечно, что компания Roland решила не "поддаваться на провокации" со стороны Korg с его дивным Legacy Collection. Кажется, единственный авторизованный сторонний VST-эмулятор разработок Roland - это Arturia Jupiter8 V. В Сети можно отыскать целый ряд инструментов, "инспирированных" JP-8000 и серией Juno, но это всё виртуальный аналог. Точно так же, как и первый собственный программный синтезатор Roland SH-101 PLUG-OUT (который предполагается использовать с аппаратной платформой AIRA, в первую очередь).

Роландовских ROMpler'ов, видимо, в ближайшее время ждать не приходится. Получить доступ к этим звукам можно только "аппаратным путём". 

Обзор Waldorf Nave

В блоге относительное затишье, связано оно, впрочем, опять же с обилием работы - "обычной" и творческой. Пора, однако, опубликовать обзоры последних приобретений.

Waldorf Nave - произвёл неизгладимое, хотя и странное впечатление: великолепная разработка с рядом непонятных и контр-интуитивных особенностей, связанных с интерфейсом.

В принципе, самое точное определение хорошего синтезатора выглядит так: хорошим является тот синтезатор, который хорошо звучит без обработки. То есть, без эффектов типа Chorus, Reverb и т.д. Проблема лишь в том, что понятие "хорошо" - довольно субъективное, а вот наличие эффектов в общей архитектуре синтезатора, - явление объективное. Для конечного пользователя (особенно не завязанного на звукорежиссуру) эти эффекты - мирра на уши, но когда доходит дело до сведения, даже и чернового, появляется масса сложных вопросов...

Мысли о звуке-VI. Объём

Неделя без обновлений... Приношу извинения и публикую очередную порцию Мыслей Е. Гурова. Предыдущий пост доступен здесь. 

Рано или поздно мы начинаем вставлять в микс ревербераторы, зачастую интуитивно и не по делу. Как и в предыдущих случаях надо отделить креативный момент от технического. Вначале саунддизайн затем сведение. Те ревербы, которые предают звуку художественную ценность, желательно втыкать в разрывы (insert), а те, которые служат для целей сведения, — в постфейдерные посылы (send). Лично я на данном этапе использую как минимум два ревербератора на посылах — это что-то что похоже на Room  и что-то что похоже на Hall. Big Room и Concert Hall если быть точнее. На Room я отправляю зачастую все подгруппы Drums, Bass, Synths, Vocals - в разной степени, но все. Важно выбрать правильный pre-delay на ревербераторе Room; опытным путем нащупал, что задержка 40-80мс позволяет создать неплохое ощущение объема. Соотношение обработанного сигнала к чистому — 50/50. Кому как, но мне свёрточные (convolution) ревербераторы нравятся больше, чем алгоритмические. Шикарный импульсный ревербератор присутствует в Propellerheads Reason — RV7000, надеюсь, когда-нибудь они догадаются выпустить его в виде VST-плагина. 

Позволю себе вклиниться: вероятность появяления RV7000 в виде VST-плагина стремится к нулю, поскольку протоколы Propellerheads ReWire и VST - прямые конкуренты. Особенно теперь, когда Reason "расчехлили" и разрешили сторонним разработчикам делать новые модули. Зато есть, допустим, Freeverb3. - S2 

Что касается Hall, то туда я зачастую отправляю женский бэк-вокал, или рабочий барабан, или гитарное соло, или что-то что должно быть в миксе на заднем плане. Есть мнение, что надо использовать несколько разных Hall'ов для более объёмного построения сцены. Я пока до этого не дорос, но всячески стремлюсь. 

Напоследок хотел бы показать вот что:



Это как раз-таки пример прямого злоупотребления ревербераторами. Всё задвинуто глубоко в микс, голос практически не читается, из-за общего гула солирующее фортепиано размазано - и в результате не слышны многочисленные "косяки". Зато атмосферность совершенно бесподобная. - S2

Мысли о звуке-V. Энергия

Продолжаем публиковать заметки Евгения Гурова о звукозаписи. Предыдущий выпуск можно прочитать здесь.

Человеческое слуховое оборудование так устроено, что определяет энергичность звучания по продолжительности амплитудного всплеска. 

Это я сам придумал, но, скорее всего, оно так и есть. Легко проверить: ухающая бочка будет менее энергичной, чем бочка с коротким транзиентом. Следовательно, для получения энергичного микса надо напустить в него пиков. Для этого может сгодиться как компрессор так и транзиент-шейпер. Опять же повторюсь, что касается синтов, то все можно решить еще на этапе саундизайна при помощи огибающей усилителя.

Звук рабочего барабана должен звучать как "Тыщщщщ", особенно это касается сэмпловых ударных в которых транзиенты зачастую не выражены. Для этого хорошо подойдет мой любимый компрессор LA-4 - вешаем его как на бочку, так и на рабочий. Убедитесь что синт-бас имеет достаточный запас энергии, иначе ритм-секция будет звучать вяло и не в лучшую сторону отличаться от аналогичных фирменных записей.

Вот такая короткая мысль про энергию, как транзиент.  

Продолжение следует

_________________

S². Сразу вопрос автору: твоя оценка вот этого плагина? NB: к сожалению, сейчас сайт разработчиков по необъяснимой причине недоступен. Тем не менее, ссылка добавлена в блок постоянных линков справа... >>>